中国的流行音乐和美国的差距
国内音乐这几年有很不错的作品，很多都足够普及而且足够感人；美国音乐也一直以来都广受全球乐迷喜爱。可以说很多时候艺术的东西是没办法比较谁高谁低的，音乐也是这样，毕竟受众不同，每个人都有自己的喜恶，放在一起比较其实没什么大的参考价值。 但是如果非要将“流行音乐”划一个整体水准的话，可以说我们和美国的差距不是一点点，包括音乐创作的创新程度和听众平均的欣赏水准，我说的是平均水准，就是包含国内所有地区的人。并不只是目前所谓“流行音乐”的主要听众，你所说的《精武门》其实仍然算是含有中国元素的时尚音乐，它是整体和弦和编排还是比较国际化的。其实在整个内地它可能还远不如《伤不起》的传唱度高。道理很简单，一个地区欧美流行音乐与华语流行音乐有啥差距？
主要是华语乐坛太迷失自我了，不思进取，随波逐流。华语乐坛不是没有辉煌过，21世纪初曾有短暂的辉煌，但是很快就没有了。起初，华语乐坛中心在港台，以翻唱外文歌为主流，特别是日语歌。进入新世纪后，创作型歌手出现，翻唱风渐弱，出现过"短暂的辉煌"。然而好景不长，就开始迷失自我。一股韩流席卷年轻阶层。所谓的"偶像"遍地开花，流量明星一大批。韩国娱乐文化输出很大，是不错。其输出对象先是亚洲，再是欧美。欧美人知道了k-pop，但并不会去大批模仿，跟风，对欧美影响不大。日本也有"偶像"文化，韩流在日本有一定的知名度，但并未冲击日本乐坛本身，日本人没有跟风，还是觉得本国的音乐好。反观华语乐坛，一批流量明星各种组中国流行音乐圈和欧美流行音乐圈有什么区别？
1、音列的不同调
东方音乐主要是五声调式，宫、商、角、徵、羽，清音多。西方音乐主要是用的大小是七声，1、2、3、4、5、6、7，其中4、7是两个半音，所以出现浊音。
东方音乐和西方音乐是两个大的概念范畴，东方音乐包括很多国家的音乐，不仅仅是中国还有好多别的东方国家的音乐，不同国家的音乐由于调式构成的不同，在听觉上有很不同的地域特色；西方音乐也包含了很多国家的音乐，来自德奥、法国等不同国度的音乐各有不同。
2、流行音乐差异
国内流行音乐市场存在的流行误区。我们的国内流行声乐停留在非常非常浅表的声乐虚动，这类流行声乐波段的最大特性就是波度低糜，脉动平实。
从深层说就是要通过数次的神经脉动磨合，才能在记忆神经里对这类声波的脉动波进行强迫式接纳。所以这类流行声乐波命名为‘神经被动式脉动声乐波’。
西方的流行乐：西方流行乐它最大的声乐特性就是声乐波与人的神经传导相接近，当我们在那种声乐中呆久时，我们就难免跟着那种声乐来调整我们自身的神经动感节奏，也就难免情不自禁的手舞足蹈起来。所以这种声乐波命名为‘神经强迫式脉动声乐波’。
3、两者的古典音乐不同
中国传统音乐注重呼吸，西方古典音乐注重节奏。两者在技术上的最大差异在于音调和演奏方式。在艺术层面上，中国传统音乐主要表现儒家思想、道教思想和佛教思想，强调理解的智慧。西方古典音乐强调美学和功能性。
西方国家的古典传统交响曲最能反映西方人的思维方程。西方交响曲的人声波由几个不同的音色推进，分成几个片段，并溶入模拟生物的自然声音中。微妙起伏的器乐，能将观众从当下的混沌中带走，稍作延续，使人们的思维逐渐趋于理性。
中国的流行音乐真的比不上英美么？
从主观来说，主体有差距。个体可看齐。整个产业欧美领先国内几条街。但是针对到个体来说，差距不一定很大。欧美音乐很丰富，好像每首歌都不能和别人相似，要独特的风格才能火。国内的大部分主题都是一致的，甚至结构有很多都很像。咦！这首新歌，我怎么好像好久以前就听过？到个体，就不见得了。反战题材，beyond也有，周杰伦也有。等等的别的风格，也不能说国内就没有。只是，大环境是爱来爱去。中国有优势吗？有，民族乐器配西洋乐器就是优势。中国对西洋乐器的了解肯定比老外了解中国乐器来的深。等于说，一个厨师比别人多了许多调料，但是有调料不代表你的菜就好吃，还得看厨师功底。磅礴大气我认中国大鼓，中国好歌曲里一首侠客行，大鼓前奏一起，我就感觉闻到了大西北的沙子，这是架子鼓给不了的味道。还是这句话，整体有差距，个体还得另说。不能说一个贫民窟就一定没藏个百万富翁。