《无间道》只讲述了一个卧底的故事，为什么会成为经典？
《无间道》的精彩并不是因为“卧底”，而是这是港产片中少有的以精巧紧凑的故事情节吸引观众的影片，而且之后带起来一股仿效的风潮，例如《黑白森林》、《卧虎》等。
传统的港片，主要着眼点是人物形象，故事情节是为塑造人物形象服务的，经常会出现人物形象非常鲜明，但故事情节槽点多多。例如同样卧底题材的《龙虎风云》和《辣手神探》，看完这两部片的观众，会对其中的主角印象深刻，但具体情节很容易被遗忘。
《无间道》是另外一个方向。虽然本片有四大影帝主演，但这4个主要角色形象其实都比较平，形象不太鲜明，因为这几个角色都是为了推进情节服务的。在《无间道》里面，情节是主，人物形象是副。
《无间道》的经典在于讲述了错位的人生，本该成为警队高层的陈永仁做了十多年的古惑仔，本有希望成为黑道大哥的刘建明却做了十几年的模范警察。正如我们的人生，真的会因为一件小事，一个小小的决定就影响一生的命运。如果刘建明让MARY姐说情就不会去考警校，陈永仁如果坚持不当卧室，黄警司也不会开除他一样。表面电影演的是警匪，实际上说的是命运。
在《无间道》之前，香港很多警匪片、黑帮片故事情节简单、粗糙，无间道剧本的创作为香港电开启了新的拍摄思路。
在《无间道》之前，香港电影基本都是拍摄完直接上映，很少对于画面构图、景深、色调进行深入探究，电影进行后期处理和调色，电影制作粗糙。《无间道》导演刘伟强，HKSC出身，第一次将这些引入电影拍摄与制作，把香港电影引向精致化。
基于以上两点，《无间道》在香港电影史上具有划时代的意义。
你记忆里的80、90年代老港片相比现在的港片你更喜欢哪个，说说你的理由？
更喜欢老港片。在80-90年代，也正是香港电影最辉煌的时期，一大批优秀影片如雨后春笋般涌现了出来，对比现在的香港片，不难看出以前的拍摄水准是相当高的，像《古惑仔》系列、《无间道》系列等在香港黑帮警匪电影中都属于“殿堂级”的作品，也是香港同类题材电影的最高水准了。不管是观赏性还是要表达的情怀，现在的都属于望尘莫及的状态！
现在的香港年轻人 欣赏水平感觉是越来越不如以前，然后社会环境压力越来越大，人们看电影的时间越来越少。在加上国外大片、盗版和网路下载对电影票房对冲击，电影业接替的也不是很理想。所以片子的数量越来越少。几十年前香港每年可以产片500部以上，现在却可能连100部都不到 数量不多，票房不好，所以现在香港电影越来越商业化。电影本身变成了广告牌，自然而然的就不好看了。这也就是为什么现在那么多香港电影公司到大陆去拍电影，演员到大陆去接戏拍了。
在80年代中的香港片中，《英雄本色》的横空出世，真正改变了香港电影的格局，开始变得大气，国际化（当然最佳拍档也很国际化） 小马哥的风衣和火柴棍在韩国汉城卖到脱销，小马大战枫林阁，世上再无真英雄。
上海滩，该剧以民国年间的上海为背景，描述了上海帮会内的人物情仇以及许文强与冯程程之间的爱情故事。《上海滩》以快意情仇的江湖复仇故事打动了很多观众。作为影响了几代人的剧集，剧中不少经典镜头和经典形象都留在了观众心中，比如许文强在雪中为冯程程撑伞的场景等等，而黑帽、风衣、白手套的经典"许文强"造型以及梳着两个麻花辫的"冯程程"发型更是成为观众对于那个纯真年代的集体回忆。
1987年林岭东导演奉献出了导演生涯中一部经典的电影《监狱风云》，在此之前他在《龙虎风云》中就借着正邪对立的李修贤和周润发演绎出一场精彩的兄弟情义大获成功，到这部《监狱风云》，梁家辉与周润发则是在一片黑暗中展现那种人与人那种可贵的《友谊之光》。多年后重新回味这部电影，发现80年代的香港电影不愧为经典的一代，每个演员的表演都很认真，很能打动人。